lunes, 26 de octubre de 2009

Caroline “Murmurs”


Ella nació en Okinawa, Japón, bajo el nombre de Caroline Lufkin, edito en el año 2006, su hasta ahora único álbum.
“Murmurs” está lleno de belleza y desafía a cualquier descripción fácil. Es casi imposible adjuntar palabras al esplendor sobrenatural de las canciones de Caroline. De la trompeta llorosa y los sentimientos inocentes líricos a la marea cinematográfica – cuyo peso orquestal y el optimismo lírico amenazan con aplastar al oyente – “Murmurs” es un álbum realmente imperioso.
Docenas de instrumentos acústicos ( pianos, arpas, campanas, guitarras, cuerdas y tambores ) se desenlazan alrededor de la voz cristalina de Caroline. Con una transcendencia que podría darte frío durante un día caluroso de verano, como así también darle calor a tu cuerpo durante una noche amargamente fría.

Lista de canciones:

1. Bicycle
2. Pink & Black
3. Sunrise
4. Where’s My Love
5. Everylittlething
6. All I Need
7. Drove Me To The Wall
8. I’ll Leave My Heart Behind
9. Winter

















Descargar: Murmurs (2006)


sábado, 17 de octubre de 2009

Ayaka Ikio - Album GOSSIP (22 Jul 2009)



Pagina Web: http://www.ikio.jp/index.html


Género: Electro / Electrónica
Formato: Mp3
Bitrate: 256kbps
Tamaño del archivo :54.96 MB
Uploader: akibahmaniaco
Password: uploader.akibahmaniaco
Subido a: Megaupload

Lista de Temas:

01.Get Out
02.Plastic Baby
03.Cat's Free
04.Anarchy In The UK
05.Spider Web
06.Scream
07.Groove Is Mine



Descarga:

http://www.megaupload.com/?d=3OE9NSYF


miércoles, 1 de julio de 2009

lunes, 2 de febrero de 2009

Claymore

Claymore
Capi­tulos: 26
Genero: Horror, Drama, Accion
Fansub: Athena-no-Seinto & Jisedai no Fansub
Formato: MP4
Idioma: Japones
Subti­tulos: Español/Latino
Server: Megaupload



Sinopsis
Es el mundo donde habitan los demonios que devoran humanos. Para combatirlos, los seres humanos han creado mujeres mitad demonio. Tienen ojos color de plata y largas espadas. Se les conoce como Claymore.
Cuando Claire era una niña, conocio a Theresa, la Claymore mas fuerte. Para salvar a Claire, Theresa infringe la ley matando a un humano. Por romper las leyes Theresa es buscada para ser castigada, y Priscilla, una de los miembros de este grupo de castigo, no puede controlar sus poderes y acaba con ella. Para vengar a Theresa, Claire decide heredar la carne de ella para convertirse en una Claymore.

Megaupload

Capitulo 01 Parte 1Parte 2
Capitulo 02 Parte 1Parte 2
Capitulo 03 Parte 1Parte 2
Capitulo 04 Parte 1Parte 2
Capitulo 05 Parte 1Parte 2
Capitulo 06 Parte 1Parte 2
Capitulo 07
Capitulo 08 Parte 1Parte 2
Capitulo 09
Capitulo 10 Parte 1Parte 2
Capitulo 11 Parte 1Parte 2
Capitulo 12 Parte 1Parte 2
Capitulo 13 Parte 1Parte 2
Capitulo 14 Parte 1Parte 2
Capitulo 15
Capitulo 16
Capitulo 17
Capitulo 18
Capitulo 19
Capitulo 20
Capitulo 21
Capitulo 22
Capitulo 23
Capitulo 24
Capitulo 25
Capitulo 26


( Hay que bajar el hacha para unir las partes )

domingo, 1 de febrero de 2009

coiffeur - primer corte





Tracklist:
1. Al Oido
2. Nunca NTracklist:
1. Al Oido
2. Nunca Nos Acostumbraremos
3. Crujen
4. Buenos Recuerdos
5. De Una Vez Por Todas!
6. Amor-On
7. De Vos Conmigo
8. Rocío
9. Hice Un Collage
10.Son Las Not-a-as
os Acostumbraremos
Descarga:
http://rapidshare.com/files/186945639/Coiffeur-Coiffeur__blarmxx.rar

lunes, 19 de enero de 2009

Soul Eater





Nombre: Soul Eater
Idioma: Japones con subs en español
Numero de capitulos: 51
Categoria: Shonen, Aventuras, Comedia
Año: 2008
Formato: MP4
Fansub: Wing Zero Fansub
Calidad: Muy buena
Estado: Emitiendose


Personajes:

Maka Albarn es la tecnico de Soul Eater Evans. Soul parece ser la fuerza física, y ella es el cerebro. Piensa que la mejor manera de vencer a un oponente en explotando su debilidad. Soul Eater, o simplemente Soul, el compañero de Maka, tiene una personalidad que principalmente el considera "cool". Muchas veces usa acercamientos directos, que la mayor parte del tiempo falla.

Maka, es amiga de Black☆Star quien es el meister deTsubaki Nakatsukasa. Proviene de una familia de ninjas conocidos como el Clan Estrella, y usa diversas tácticas ninjas en los combates. Su mayor debilidad es que es muy presumido, y hace alardes diciendo que es alguien muy importante, destruyendo el propósito de las artes ninjas. Odia cuando alguien obtiene mas atención que el, y tiene la determinación de mostrar cuan importante es a los demás. También puede usar la onda de alma en combates cuerpo a cuerpo. Tsubaki, compañera de Black Star, puede transformarse en múltiples armas ninja en un combate. Es considerada como una "herramienta" que puede transformarse en distintos tipos de arma, a diferencia de los demás. Constantemente se desanima por las ruidosas (y frecuentemente desagradables) payasadas de Black Star. A pesar de esto, trata de corregir sus errores, ya que le gusta la actitud valiente de Black Star. Tiene una personalidad misericordiosa, e intenta ayudar a todos, incluso no teniendo la más mínima idea de como hacerlo.

Un tercer meister, Death the Kid, es el meister de Patti y Liz Thompson e hijo de Shinigami. Por otro lado, este es conocido por sus amigos y familiares simplemente como Kid, y está obsesionado completamente con la simetría, llevando la idea de la perfección al extremo, indicando que tiene un desorden obsesivo-compulsivo. Para el, cualquier cosa simétrica es hermosa, siendo esta una debilidad en combate, ya que le resulta imposible destruir algo que sea simétrico. Patricia y Elizabeth Thompson, comúnmente llamadas "Patti" y "Liz", son las compañeras gemelas de Death the Kid.

Manga: http://www.animextremist.com/souleater-manga.htm

domingo, 23 de noviembre de 2008

Tomer Hanuka ilustración





Tomer Hanuka es un ilustrador y un dibujante con sede en la ciudad de Nueva York. Él trabaja en una serie de proyectos de revistas, editores de libros, agencias de publicidad y estudios de cine.

Si lees los libros de Stephen King, en específico el libro de Cell, encontrarás que las ilustraciones fueron hechas por este ilustrador.

web: thanuka.com

sábado, 15 de noviembre de 2008

moduloxmodulo



http://www.moduloxmodulo.com.ar/



lunes, 21 de abril de 2008

¿ Que es el Trapping?

Trapping” es un proceso dificil de entender y de aplicar, porque cada trabajo requiere diferente tratamiento. En general trapping es compensar los espacios blancos entre colores diferentes, esto es debido a que el papel se mueve a la hora de imprimir. En QuarkXpress e InDesign, el default de trapping puede funcionar en algunos casos, pero en otros se tendrán que hacer algunos ajustes. En Illustrator y Freehand es difícil lograr un buen trapping. Para estos programas dependerá el tipo de ilustración, así que no me atrevo a decir una receta ideal.

Cuando se hace una separación entre dos colores spot (Pantone, Tru-Match, etc.) se corre el riesgo que se produzca un hueco blanco entre ambas tintas, este mal registro es inevitable, aunque se utilice una máquina de impresión de máxima calidad, las causas pueden ser porque el papel se mueve cuando se imprime, o las placas se desalinean, etc.
Esto se debe a que el espacio que ocupa el color de encima es exactamente del mismo tamaño del espacio que deja el otro. Entonces si se produce un pequeño error de registro se nota al instante.

Existen dos formas de contrarestar este defecto:
Expandir el color claro (pantone 104) más allá del espacio asignado, para que al imprimir el color oscuro (pantone 266) solo utilice el espacio que le corresponde y así cubra lo que dejó sobrante el color claro (pantone 104).

Contraer el color de abajo (color claro pantone 104), para que al caer el segundo color (oscuro pantone 266) cubra lo que dejó de reserva el primero.

Cuando preocuparse por el trapping?
Es bueno considerar el trapping desde antes de diseñar, porque si se va a imprimir a dos colores, tenemos que preguntar quién y como se va a hacer. Cada impresor requiere diferente trapping, dependiendo que máquina se utilizará, que papel o que colores. No es lo mismo si se va a imprimir en una máquina ultra-moderna o en una del pasado medio siglo. También no es lo mismo sobre papel periódico que una revista de Arte. Lo esencial es preguntar todas estas variantes. Si es imposible conocer como se hará el trapping, simplemente se crea un diseño en donde los colores no se tocan entre sí o el color oscuro haga “overprint” (imprime sobre la tinta anterior) y así se asegura una buena impresión. Los colores metálicos requieren de un trapping especial, estos necesitan secarse antes de la siguiente impresión. Si el diseñador es astuto puede utilizar el “overprint” para crear un tercer color, al imprimir una tinta de color sobre otro.

Que cantidad de trapping?
Nadie puede dar una receta de cuanto trapping se requiere, pero como medida general para offset se puede utilizar .25 de un punto ó .003 de pulgada. Recuerda que exagerar en el trapping significa tener la unión de los colores igual de horrible que como si no usaras trapping, porque en lugar de tener un espacio blanco tendrás un borde muy oscuro entre los colores.

En que programa se hace y quién estará a cargo del trapping?
Los programas vector como Illustrator y FreeHand pueden crear cierto tipo de trapping, el problema es que lo tiene uno que hacer manualmente y por ende saber que es lo que se está haciendo.
Una fotografía a todo color en un programa como Photoshop no requiere trapping, los colores se mezclan entre sí naturalmente. (hay excepciones)
Un programa de “layout” como QuarkXpress maneja eficientemente el trapping, cuando los elementos son creados por este mismo, el problema comienza cuando se importan imágenes multicolores, ahí es cuando se requiere de un programa especial como Trap Wise (cuesta miles de dólares), este programa puede crear trappings casi imposibles, digamos entre el degradado de un color metálico y una fotografía de fondo (claro que el que lo utiliza es una persona con mucho conocimiento en el medio).

Según todo esto, lo único que podemos sugerir es que si no sabes exactamente lo que estás haciendo, mejor dejes el trapping en manos de los que hacen el servicio de preprensa, aunque pagues un poco más, por lo menos dormirás tranquilo al saber que todo lo que hemos explicado y que tal vez no lo hicimos bien, otra persona sabe como hacerlo. No hay problema si dejas en manos de otro lo que por el momento no está a tu alcance.

domingo, 20 de abril de 2008

Sin.thetic Squad - Mad Desires Of Diseased World



Año: 2007
Genero: Dark electro / EBM
Pais: Rusia

Tracklist:

01. Intro.duction of the Damned
02. Rise & Fall
03. DeathBringers (Album Version)
04. Cleaner
05. Broken Dreams
06. Death Wish0
07. The Revenge (V.2MVII)
08. Freedom Fighters
09. Meaningless Life - Crash
10. Black Sadness (Outro

Excelente banda, excelente disco, estos rusos bastante underground suenan muy bien... Recomendado ;)

EBM

Electronic Body Music (EBM) es un estilo musical que combina elementos de la música industrial y laElectronic Body Music (EBM) es un estilo musical que combina elementos de la música industrial y la
música electrónica de baile. Sus influencias iniciales van desde el industrial de base de ( Throbbing Gristle, Psychic TV (grupo creado apartir de integrantes de influyentes bandas de la escena) o Esplendor Geométrico, a la música de baile más agresiva (Portion Control, 400 Blows) y la electrónica pionera (Kraftwerk, DAF).
La denominación Electro Body Music fue concebida por los belgas Front 242 a principios de los años 1980 para describir su música, y desde entonces fueron considerados como una banda de EBM. A lo largo de los '80 y los primeros '90 el estilo se caracterizó por la contundencia de sus bases y ritmos y la escasez de melodía en sus canciones. Adquirió gran popularidad especialmente en la escena underground, especialmente en Europa.
Algunos de los grupos más destacados de los primeros años de la EBM fueron Front 242, Die Krupps, DAF, Nitzer Ebb, Borghesia, Neon Judgement, Klinik, Skinny Puppy y Front Line Assembly (éstos dos últimos más vinculado con la música rock industrial en su vertiente más "Arty" ), y varios artistas más.
A partir de la mitad de los 90, la Electronic Body Music empezó a vivir una evolución que dura hasta nuestros días. Comenzó a tomar prestados elementos melódicos del synthpop combinándolos con la clásica contundencia y dureza rítmica de la EBM inicial. Ejemplo de ello son grupos como VNV Nation o Dismantled, que poco a poco han ido derivando a estructuras más propias del synth-pop o incluso otras tendencias electrónicas (Trance) que al EBM propiamente dicho. Este fenómeno ha provocado un debate entre los seguidores del estilo, sobre la denominación más adecuada para cada tendencia: a pesar de que su fuente inicial haya sido el EBM clásico de los 80 hoy en día su sonido poco tiene que ver con aquellos grupos.
Por ello se acuñó la denominación EBM Old-School, para diferenciar a los grupos clásicos (Front 242, Nitzer Ebb, Dive,...) de los actuales. Y más recientemente surgió la denominación Futurepop, para identificar a toda esa nueva ola de grupos con un sonido ya totalmente desligado de las reminiscencias industriales, más relacionado con el synthpop y con elementos Trance y Techno. Se trata de grupos de reciente creación (Neuroticfish, 242.pilots, Icon of Coil) u otros que han ido puliendo su sonido alejándolo progresivamente de la dureza inicial (Apoptygma Berzerk, VNV Nation, Lights of Euphoria,...).
Pero entre esos dos extremos. Entre las bandas clásicas (Old-School EBM) y las que se han aproximado ya mucho al synthpop (Futurepop) hay un buen puñado de grupos que siguen manteniendo fielmente multitud de elementos ásperos y contundentes en su sonido, grupos como Wumpscut, Stromkern, Funker Vogt, E-Craft, Bio-Tek, Suicide Commando, God Module, And One, Razed in Black, Accessory, Dismantled, Hocico ...

Aggrotech es una evolución de electro-industrial y electro-dark, con una fuerte influencia de la música techno, que se hizo patente en la primera mitad del decenio de 1990, pero se ha revitalizado en los últimos años. También denominado "Terror EBM", y más recientemente denominado "Hellektro", su sonido se caracteriza por ser canciónes con estructuras asperas, ritmos agresivos y las letras de un militante, pesimista o explícita la naturaleza. Normalmente, la voz se distorsiona a sonar ronca, dura y sin tono. Artistas también con frecuencia usan estructuras melódicas con atonalidades.

Futurepop es un género de música electrónica que emergió recientemente, como un derivado del Electronic Body Music que incorpora influencias del synthpop (como la estructura de las canciones y el estilo vocal) y del uplifting trance (recargadas y arpegiadas melodías de sintetizador). El término fue acuñado por Ronan Harris (de VNV Nation) y Stephan Groth (de Apoptygma Berzerk) mientras intentaban describir el estilo de música que sus bandas producían.[1]

En los últimos años en concepto básico del futurepop ha sido expandido de varias maneras, con bandas como XP8, Covenant y Rotersand impulsando el aspecto progressive trance del género, mientras otras como XPQ-21 han incorporado influencias de la música industrial y el synthpop. Además, bandas que tradicionalmente interpretaban aggrotech están utilizando melodías similares a las del futurepop en sus canciones, como Suicide Commando y [:SITD:]. Este tipo de música produce frecuentemente hits que se sitúan en numerosos rankings nacionales de música alternativa.

El futurepop es popular en las escenas cyber, goth y electrónica alternativa en general. Entre los festivales donde se presentan bandas que interpretan futurepop se encuentran el Infest, el Wave Gotik Treffen, el Arvika Festival y el M'era Luna.

Como grupos abanderados de esta tendencia musical en España, merecen destacarse a bandas aún activas como los malagueños Culture Kultür(pioneros en España y cuyos discos son editados en Alemania y distribuidos por los circuitos alternativos de toda Europa y Norte América) y a Re/Move proyecto musical de las Islas Canarias orientado a la música de directo, que combina influencias del Future Pop con el rock electrónico y que en octubre de 2006 editó su primer larga duración "Uppercut" de la mano del sello Italiano Decadance Records.



jueves, 10 de abril de 2008

Diez reglas para el diseño de revistas

Regla 1: Pon contenido en todas las páginas. El diseño no debe ser mera decoración, debe transmitir información o entretenimiento.

Corolario de la Regla 1: Nadie lee todo. La única persona que leerá cada palabra que hayas escrito será tu madre. Todas las otras personas pasan las páginas rápidamente. Por eso tienes que asegurarte que haya contenido en cada una de las páginas.

Reglas 2, 3 y 4: El primer color es el blanco. El segundo color es el negro. El tercer color es el rojo. Calígrafos y antiguos impresores entendieron esto hace ya 500 años, y la experiencia ha comprobado que eso es exacto. Blanco para el fondo, negro para el texto y rojo para resaltar y estimular. Estos tres colores son los mejores; tenemos que ser muy cuidadosos con los otros colores.

Regla 5: Nunca aumentes el espacio entre letras en minúsculas, puede parecer elegante y a la moda pero luce muy mal y cansa. No te dejes arrastrar por el soplo de la moda como el envoltorio de un hot-dog al viento.

Regla 6: NUNCA PONGAS DEMASIADO TEXTO EN MAYÚSCULA después de un momento, es demasiado difícil de leer.

Regla 7: La portada puede ser un afiche. La sola imagen de una persona puede vender más revistas que muchas imágenes o todo el texto. Piensa sobre el por qué.

Regla 8: Usa una o dos tipografías. El diseño italiano es la metáfora: un fuerte sentido de pocas cosas trabajando juntas. Evita el "vale todo" de muchas tipografías y muchos colores.

Regla 9: Haz todo lo más grande posible. Las tipografías lucen mejor en grandes tamaños. Una mala imagen siempre luce mejor si es grande.

Regla 10: Sorprendente. El problema con la mayoría de los diseños es que no tienen sorpresa. Si quieres que las personas normales te presten atención, pon ritmos diversos en tus diseños. El monótono ritmo de imagen, título, texto, aviso, imagen, título, texto, aviso, etc., es como un budín sin pasas.

lunes, 7 de abril de 2008

Qué es el formato PDF

Las siglas PDF corresponden a la expresión inglesa Portable File Document ("fichero de documento trasladable"). Como su nombre implica, es un formato de datos que se puede usar para describir documentos. Adobe, la firma que desarrolló el PDF, comercializa programas capaces de crear, editar y ver ficheros en formato PDF. Dado que las especificaciones de este formato de ficheros están públicamente disponibles, muchas compañías han desarrollado sus propios programas para usar PDFs. En el ámbito de la preimpresión, el formato PDF se usa cada vez más para intercambiar información entre distintas aplicaciones.

Qué se puede hacer con PDF

El formato PDF se puede usar para:

  • Crear documentos electrónicos. Los PDF son los más cercano que existe a la idea de "la oficina sin papeles".

  • Intercambiar datos. Cada vez más aplicaciones pueden leer ficheros PDF. Cada vez es más usual intecambiar anuncios en formato PDF.

  • Archivar datos. Existen programas en el mercado que permiten indexar ficheros PDF para así poder crear una biblioteca electrónica de ficheros PDF.

  • Crear documentos interactivos. Los ficheros PDF se pueden usar como formularios electrónicos en los que los datos que se introduzcan se pueden almacenar en una base de datos.

Qué aspecto tiene un fichero PDF

Los ficheros PDF suelen tener la extensión *.PDF. En ordenadores Macintosh, esto no es necesario, pero como quiera que los PDFs son fácilmente intercambiables entre distintas plataformas, es una buena idea usar siempre ficheros con extensión.

Icono de un documento Acrobat

Aunque tienen un icono con este aspecto, ni en Windows ni en Macintosh verás icono alguno si no tienes instalada una aplicación capaz de leer ficheros PDF. Hoy día, la mayoría de los sistemas traen algúna aplicación que cuenta con un visualizador capaz de mostrar los ficheros PDF.

Cómo se abren los ficheros PDF

La forma más fácil de ver ficheros PDF es descargar del sitio de Adobe el lector gratuito de PDFs llamado "Acrobat Reader". Este lector suele encontrarse en la mayoría de los CDROMs que se entregan con las revistas sobre informática más usuales.

Cómo se crean los ficheros PDF

Cada vez son más los programas capaces de "exportar" sus ficheros al formato PDF. Este es el caso, por ejemplo de CorelDraw o Adobe InDesign. Para las aplicaciones que no disponen de esta opción, basta con imprimir el fichero a un fichero PostScript y a continuación utilizar Acrobat Distiller para convertir ese fichero en un PDF.

A continuación se puede usar Adobe Acrobat (anteriormente denominado Adobe Acrobat Exchange) para optimizar el PDF, pulirlo, añadirle opciones multimedia, hipervínculos, marcadores y otras finuras.

Cuáles son las ventajas del PDF

El formato PDF tiene unas peculiaridades muy destacables:

  • Es un estándar multiplataforma. Esto quiere decir que si alguien crea un fichero PDF en una estación de trabajo UNIX, éste se podrá abrir en un ordenador Macintosh o Windows y seguir viéndose igual que fue creado.

  • Los ficheros PDF pueden ser independientes del dispositivo. Esto significa que un PDF se puede imprimir en una impresora barata de inyección de tinta y en una filmadora carísima. Esto no quiere decir que la salida esté optimizada para cada dispositivo. Eso depende mucho de cómo se creara el fichero PDF.

  • los ficheros PDF son compactos. El formato incluye una serie de complejos y avanzados algoritmos de compresión y una ingeniosa estructura de ficheros que hace que el tamaño de los PDFs se reduzca al mínimo.

  • Los PDFs pueden contener elementos multimedia (vídeos o sonido) y elementos de hipertexto (vínculos y marcadores), enlaces a direcciones de correo y pequeñas miniaturas de las distintas páginas.

  • El formato PDF es capaz de ser seguro. La persona que crea el PDF puede asignarle al fichero unas opciones de seguridad que hacen que sea imposible abrir el fichero sin una clave, impedir ningún cambio, impedir su impresión, y cosas similares.

PDF también tiene sus desventajas

Por supuesto. Las hay:

  • El formato PDF es un formato propiedad de una compañía. Es Adobe quien decide sus especificaciones y quien las hace públicas. Hace tiempo, Adobe intentó convertir el formato PDF en un estándar ISO para aumentar su aceptación comercial. La industria respondió intentando que las definiciones de PDF pasaran a ser responsabilidad de una organización independiente para que pudiera convertirse en un verdadero estándar abierto. La consecuencia fue que Adobe dejó de estar interesada en el tema (¡je!), al menos en lo que se refiere en las especificaciones básicas.

    Ha habido variantes de PDF, como fue el caso de PDF/X-1a que podrían conseguir la certificación ISO al haber sido definidas por un consorcio del sector y no sólo por Adobe.

  • El formato PDf intenta serlo todo para todo el mundo. Eso hace que no sea tan eficiente en algunas tareas como lo sería una herramienta específica para ese fin. Se puede usar PDFs en Internet para intercambiar pequeñas piezas de información gráfica como anuncios, dibujos o imágenes, pero hay más programas de preimpresión capaces de trabajar con ficheros en formato EPS. Se pueden usar PDFs para archivar datos, pero a veces ciertas capacidades de conservar los detalles del diseño y la presentación pueden entorpecer la búsqueda por palabras clave.

  • El formato PDF está orientado a la visualización de documentos. Por eso no conserva la estructura lógica del documento.

  • Los PDFs no están hechos para ser editados. Se pueden hacer pequeños cambios dento de un PDF, pero es virtualmente imposible añadirle grandes bloques de texto

domingo, 6 de abril de 2008

Sobreimpresión en PostScript

Sobreimprimir y calar en imprenta

La impresión en litografía offset utiliza cuatro tintas transparentes (en colores cian, magenta, amarillo y negro, a los que llamamos "colores primarios" de cuatricromía) para cada una de las cuales se prepara en la fase de preimpresión una plancha sobre la que se reflejan, de diversos modos, las zonas que hay que imprimir.

Los colores originales se reconstruyen después en la fase de impresión, cuando se imprimen las partes marcadas de cada plancha con su tinta respectiva. Este procedimiento se llama "imprimir por separaciones (de color)" y cada plancha refleja una separación distinta.

Todos los colores finales obtenidos de este modo son llamados "colores (compuestos) de cuatricromía" o "colores de proceso". Para conseguir estos colores de cuatricromía, las tintas se van sobreimprimiendo (es decir: se imprime una tinta encima de donde se ha impreso ya otra). Así, por ejemplo, el verde se consigue sobreimprimiendo cantidades de amarillo con otras de cian.

Pero, si lo que se busca no es imprimir un color verde sino, por ejemplo, imprimir un círculo en cian como se ve arriba, antes de imprimir es necesario quitar, extraer o, como se dice en jerga de artes gráficas, "calar" (knockout), la parte en la que queremos impedir la impresión del amarillo.

La sobreimpresión tiene un sentido intuitivo sólo si se aplica a cada una de las tintas, es decir a los colores primarios de cuatricromía (cian, magenta, amarillo y negro), de un dispositivo de impresión que separa físicamente los colores, lo que ocurre precisamente con las máquinas offset.

La sobreimpresión de dos colores compuestos de cuatricromía (cada uno de ellos formado a su vez por dos colores primarios de cuatricromía) no tiene un significado tan intuitivo y usualmente en offset no se puede hacer si no es imprimiendo la página una vez, cambiando las planchas y dando una seguna pasada a la misma página.

Además de las tintas cian, magenta, amarilla y negra, una máquina offset puede utilizar además una o más tintas especiales (que dan origen a los colores directos). Estas tintas sí pueden sobreimprimir (entre sí y con colores de cuatricromía).

El modelo de imagen PostScript y PDF

PostScript es un lenguaje de programación basado en un modelo de imagen (imaging model) opaco. Un fichero PostScript es un programa que debe ser interpretado (es decir: Ejecutado) en el RIP.

Eso quiere decir que en PostScript todos los objetos tienen un color y que cada objeto cubre por completo los objetos que pueda haber debajo suyo. En otras palabras: Cualquier instrucción de trazar un objeto lo hace en modo "opaco", no transparente (sí lo sería si los colores subyacentes sí aparecieran).

PDF es un formato de fichero en el que se adoptó el mismo modelo de imagen hasta su versión 1.3 (ésta incluida). A partir de la versión 1.4, se adoptó un modelo de imagen transparente, en el que el último objeto dibujado puede dejar entrever en diferentes cantidades (de todo a nada) los objetos colocados debajo.

Un fichero PDF contiene los resultados de la ejecución de un fichero PostScript, escrito en un lenguaje muy similar al PostScript (pero no de programación).

La separación de colores en PostScript

Para simplificar esta página web, sólo hablaré de colores de cuatricromía (es decir: De aquellos definidos en el espacio de color "/DeviceCMYK") más colores directos (es decir: Los definidos en el espacio de color "/Separation").

Hay que tener mucho cuidado con no confundir los conceptos que intervienen al hablar de separaciones y sobreimpresión, que son:

  • Tinta

    • Tintas primarias: (o de cuatricromía o de proceso) Son siempre cuatro, identificadas con los nombres cian (Cyan), Magenta (Magenta), amarillo (Yellow) y negro (Black). Siempre están presentes.

    • Tintas directas: Son tintas identificadas con un nombre propio (como "AdobeGreen"). Si los nombres fueran Cyan, Magenta, Amarillo o Cian se trataría en realidad de un color primario. Pueden no estar presentes.

  • Separación

    Es una imagen monocromática (es decir: De niveles de grises) que refleja la contribución de una tinta concreta a la imagen final. Hay una por cada tinta (conceptualmente tinta = separación).

    • Separaciones primarias: (o de cuatricromía o de proceso) Las relaccionadas con las tintas primarias.

    • Separaciones de colores directos: Las relacionadas con cualquier una tinta directa.

  • Plancha

    Una por cada separación (conceptualmente separación = plancha).

  • Color

    • De cuatricromía:

      • Compuestos de cuatricromía: (o de proceso) se especifican mediante porcentajes de las cuatro tintas primarias; por ejemplo 10C 0M 0Y 5K, que se sobreimprimen.

      • Los cuatro colores primarios: Se corresponden cada uno de ellos con una única tinta primaria: Cian (100C 0M 0Y 0K), magenta (0C 100M 0Y 0K), amarillo (0C 0M 100Y 0K), negro (0C 0M 0Y 100K) (conceptualmente color primario = tinta primaria).

    • Directos: Se especifican con porcentajes de colores directos; por ejemplo 30% AdobeGreen.

  • Espacio de color

    Es decir las especificaciones de las tintas en función de las cuales se define un color y también el conjunto de todos los colores definidos de este modo.

    • El espacio "/DeviceCMYK" que siempre está presente. Es el espacio de todos los colores de cuatricromía.

      • Se basa exactamente sobre las cuatro tintas primarias.

      • Un color en este espacio se define con cuatro porcentajes.

    • Opcionalmente puede existir uno o más espacios "/Separation". Cada uno de ellos constituye un esacio por su propia cuenta.

      • Un espacio de este tipo se basa exactamente sobre una sóla tinta directa.

      • Un color en este espacio de color se define con un sólo porcentaje.

Inicialmente ninguna separación contribuye; es decir: Están vacías. La preparación de cada separación (sea o no primaria) se hace aplicando al área afectada la contribución correspondiente de forma monocromática y opaca (eso es lo natural en PostScript) en una cantidad (de 0 a 100%) que viene indicada en la composición por tintas del color.

La preparación de las separaciones on-host debe hacerse según la note técnica de Adobe 5.044 Convenciones en las separación de color (technote Adobe 5044, Color Separation Conventions. Su primera versión es de 1989 y la definitiva es de 1996).

La expresión separaciones on-host significa que la separación la hace una aplicación (separación estilo Nivel 1: Level 1-style separation) en contraste con la separación en el RIP (in-RIP, separación estilo Nivel 2: Level 2-style separation).

Imprimir sin sobreimpresión

En lenguaje PostScript, la sobreimpresión la controla el operador setoverprint, anticipado en la mencionada nota técnica 5.044 y presente oficialmente en las especificaciones del Nivel 2 del Lenguaje PostScript (de 1991). Los valores de ese operador pueden ser verdadero (True) o falso (False).

Si para una zona se ha determinado el valor del operador setoverprint como falso, no debe haber sobreimpresión. El objeto afectado debería imprimirse calando (es decir: Sin nada visible debajo).

La impresión de un area de color compuesto de cuatricromía tiene estos efectos:

  • Se eliminan (calan) todas las separaciones de otros espacios de color; es decir: De las separaciones que no son CMYK (colores directos).

  • La marca como opaco sobre cualquier separación CMYK de la contribución de correspondiente tinta.

impresión de una zona de color directo tiene estos efectos:

  • El calado (eliminación) de todas las separaciones de los otros espacios de color (entre las que se hayan las separaciones CMYK).

  • La marca como opaco en la propia separación de la contribución que hace la tinta.

Esta regla se aplica con la convención (llamada full overprint) de que si la contribución que hace la tinta que se va a imprimir es 0%, se marca en la separación correspondiente una cantidad 0 de tinta, lo que tiene por efecto la cancelación de lo que pudiera haber.

Más abajo, se ve un ejemplo en cuatro separaciones de cuatricromía y dos separaciones de colores directas. La imagen se compone en principio de tres rectángulos horizontales, uno de cuatricromía y dos de colores directos distintos.

Arriba a la izquierda está el resultado final en color compuesto. A la derecha se ven las respectivas separaciones. En la fila inferior se puede ver que sucede si añadimos dos rectángulos verticales que no sobreimprimen (es decir, setoverprint = false).

El primer rectáncgulo vertical es un color compuesto de cuatricromía y, según las reglas, es opaco sobre todas las separaciones de cuatricromía y cala sobre las separaciones de color directo.

El segundo rectángulo vertical es un color directo y, según las reglas, cala sobre todas las separaciones excepto las suya propia, donde va marcado como opaco.

Separaciones sin sobreimpresión.

Nota: Las reglas anteriormente indicadas se pueden expresar con otras palabras. Olaf Drümmer, por ejemplo lo explica así: "Se hace el calado de todas las separaciones y después se aplican las contribuciones a las separaciones correspondientes". Eso es correcto, pero no evidencia la diferencia que existe entre el verdadero calado (knockout) y la marca de una aportación 0%. Son cosas distintas aunque lleguen a un mismo resultado. Y esto es, como veremos, una cuestión crucial.